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ARA – Associations des Assistant Réalisateurs Publicité https://youtu.be/fwaG1BzmfRQ Visite de l’ARA : présentation de notre studio XR et de nos technologies Nous avons eu le plaisir d’accueillir récemment dans nos locaux les membres de l’ARA (Assistants Réalisateurs & Associés) pour une présentation privée de notre studio VPH et de notre écosystème de production virtuelle. Au programme de cette visite : – Découverte du plateau XR équipé de notre mur LED de 22 x 5 mètres – Démonstration des technologies de tracking, d’intégration 3D et de décors générés en temps réel et de notre robot de motion control – Échanges autour des usages innovants pour la fiction, la pub et l’événementiel ou encore les clips. Cette rencontre a permis de créer un dialogue enrichissant entre audiovisuel, réalisation et production virtuelle, et de montrer comment notre studio peut s’adapter aux visions artistiques les plus exigeantes. Merci à toute l’équipe de l’ARA pour leur curiosité, leur enthousiasme et leur regard créatif sur notre métier. Lire l’article

Kenzo Parfums Making Of Quand la nature rencontre le digital : Kenzo choisit notre studio LED pour sa nouvelle campagne Pour sa nouvelle campagne parfum, Kenzo a choisi notre studio LED de Trappes afin de repousser encore les limites de l’immersion visuelle. Un champ de tulipes en plein mois de décembre, une téléportation entre Paris et Tokyo en un claquement de doigt : avec la production virtuelle, l’impossible devient accessible. Pensée spécialement pour TikTok, la campagne prend vie à travers des vidéos immersives portées par des créateurs emblématiques de la plateforme comme Papesan, Madie Poulet ou encore Samia Kanaan. Leur créativité et leur proximité avec leurs communautés donnent une résonance unique à ce dispositif, entre luxe et culture digitale. Ces contenus, à la fois poétiques et élégants, explorent une dizaine d’univers visuels générés en 2D par intelligence artificielle. Champs de fleurs, décors urbains ou paysages abstraits : autant de mondes numériques sublimés par une direction artistique audacieuse et un rendu photoréaliste rendu possible par la technologie LED. Mais l’expérience ne repose pas uniquement sur le e à un décor physique composé de gazon, de tulipes fraîches et de coquelicots. Ce mélange subtil entre éléments tangibles et univers digitaux crée une esthétique propre à Kenzo, où la nature dialogue avec le rêve. La force de la production virtuelle réside aussi dans la maîtrise totale de la lumière et des ambiances. Chaque plan est pensé et composé en direct, offrant aux équipes créatives une liberté sans précédent. Résultat : un tournage fluide, écoresponsable et hautement immersif, sans compromis sur la qualité visuelle. Avec cette campagne, Kenzo illustre la nouvelle génération de publicités de luxe : innovantes, spectaculaires et résolument adaptées aux nouveaux usages numériques.

Veolia – The last of Us Making Of Un film postapocalyptique en 12 secondes : le pari créatif d’IloMbA Images et Virtual Production House Les contraintes sont souvent le point de départ des idées les plus audacieuses. Et le défi à relever ici n’avait rien de simple : Créer, produire et livrer en moins de 2 semaines un mini-film de 12 secondes, dans l’univers dramatique et visuel d’une série postapocalyptique, avec une touche d’humour et une mise en avant des activités d’une grande entreprise. Un exercice de style intense, imaginé dans le cadre du sponsoring de la saison 2 de The Last of Us sur HBO MAX TV, en partenariat avec Veolia, et visible sur la plateforme VOD Max jusqu’au 08/06. Une immersion totale grâce à la production virtuelle Pour relever ce challenge, IloMbA Images s’est associé au studio Virtual Production House et ont utilisé notre mur LED de 12 x 5 mètres. L’idée : produire un film court, mais immersif, capable d’évoquer instantanément les codes visuels d’un monde ravagé par une catastrophe, tout en y injectant un ton léger et accessible. Le décor principal du film a été entièrement généré par intelligence artificielle (GenAI). En s’appuyant sur des outils créatifs de génération d’images, la direction artistique a conçu un environnement postapocalyptique : paysages industriels abandonnés, végétation sauvage qui reprend ses droits, atmosphère brumeuse et menaçante – le tout pensé pour renforcer l’impact visuel dès les premières secondes. Ce décor a ensuite été projeté en temps réel sur le mur LED XR du studio VPH, permettant une interaction naturelle entre les comédiens, la lumière et le décor. Une réussite collective Merci à Gabriella Lazzoni, Solenne Maurel et Veolia pour leur confiance. Et bravo aux talents qui ont rendu ce film possible : Samuel Kaperski, Pauline Nyrls, Fabien Abadie, David Moerman, Vincent Fawaz, Kim Marc Huynh, ainsi que toute l’équipe d’IloMbA Images. 

BYD x Dans avec les Stars https://www.youtube.com/watch?v=hoE4qytr87Uhttps://www.youtube.com/watch?v=eaiLornBzQohttps://www.youtube.com/watch?v=Bgvb1F0AfXohttps://www.youtube.com/watch?v=_kuc7IasR54 Quand la 3D sublime la danse et l’automobile : immersion dans les mondes virtuels de la campagne BYD x Danse avec les Stars Dans le cadre d’une collaboration inédite entre BYD et Danse avec les Stars, notre studio a conçu deux univers immersifs entièrement en 3D, au service d’une narration puissante mêlant performance artistique et innovation technologique. Au cœur de cette campagne, deux modèles phares de BYD — l’ATTO 2 et le SEALION 7 — deviennent les stars d’un double affrontement chorégraphique, orchestré dans des décors urbains stylisés et totalement virtuels. Making Of Des mondes 3D hyperréalistes pour une immersion totale Pour ce projet, nous avons utilisé notre studio de production virtuelle équipé d’un mur LED de 18×5 mètres, situé à Trappes Élancourt. Ce dispositif de pointe nous a permis de reproduire fidèlement des environnements 3D immersifs dans lesquels les danseurs ont pu évoluer en temps réel, tout en conservant une lumière parfaitement maîtrisée. Un univers urbain nocturne, baigné de néons violets et bleus, pour une battle de hip-hop autour du BYD ATTO 2. Une rue parisienne élégante et solaire, pour une chorégraphie contemporaine autour du BYD SEALION 7. Ces décors 3D ont été conçus pour dialoguer avec les mouvements des danseurs, les lumières du studio LED s’adaptant aux intentions chorégraphiques, créant ainsi une symbiose entre le réel et le virtuel. Résultat : une expérience cinématographique qui dépasse les contraintes classiques du tournage en décor réel. Une production virtuelle au service du storytelling Ce projet illustre la puissance de la production virtuelle dans les campagnes publicitaires actuelles. Grâce à l’intégration de décors 3D temps réel, nous avons pu enrichir la narration et mettre en scène les caractéristiques des véhicules BYD de manière fluide et impactante. Le motion design et les effets lumineux synchronisés avec les chorégraphies offrent une mise en valeur spectaculaire des lignes, technologies et performances de l’ATTO 2 et du SEALION 7. Cette production hybride mêle prises de vue réelles, contenus immersifs, et effets spéciaux 3D. Le tout filmé dans un écosystème LED, garantissant un rendu ultra réaliste et une grande flexibilité créative. Un studio de production 3D adapté aux marques et aux artistes Notre studio LED à Paris est pensé pour accueillir des productions ambitieuses, alliant storytelling, innovation technologique et émotion visuelle. Qu’il s’agisse de films publicitaires, de clips musicaux, de trailers de jeux vidéo ou d’expériences immersives, nous mettons la production virtuelle au service des marques. La campagne BYD x Danse avec les Stars en est la parfaite illustration : une alliance entre design automobile, performance artistique et technologies de demain.

Peugeot E-Lion Day 2025 https://www.youtube.com/watch?v=62Tetjc9PqI Le Peugeot E-Lion Day 2025 a mis en avant les dernières innovations de la marque, axées sur la mobilité électrique et durable. L’événement a été diffusé en semi-direct grâce à l’utilisation d’un mur LED de 18 x 5 mètres, combiné à des décors 3D, des stockshots et des éléments de décor réels, comme du sable, pour créer une illusion parfaite entre environnement physique et virtuel. Un travail minutieux sur la colorimétrie et l’intégration visuelle a permis d’atteindre un réalisme optimal, renforçant l’immersion des spectateurs. Grâce à la production virtuelle, il est possible de recréer des environnements difficiles d’accès, comme un désert, ou totalement imaginaires, tels qu’une cité futuriste ou l’intérieur d’un vaisseau spatial, offrant ainsi des possibilités de tournage infinies. L’ensemble de la production a été orchestré via une régie live, assurant une diffusion fluide, dynamique et immersive. Lors de cet événement, le nouveau CEO Alan a présenté la vision durable de Peugeot, mettant en avant sa gamme 100 % électrique, la plus large du marché, ses solutions hybrides et ses initiatives écologiques, telles que l’intégration de matériaux recyclés et l’utilisation d’énergie renouvelable dans ses usines. Making Of

BHV Marais https://youtu.be/VoArUC-Xsts Pour le lancement de sa campagne de Noël, nous avons reçu le BHV dans notre studio des Lilas. Sur un cyclo fond bleu, nous avons pu mettre en valeur leurs produits et utiliser le live compositing pour avoir une idée des rendus en direct. L’avancée des moteurs temps réel, hérités des jeux vidéo, permet de réaliser des effets spéciaux pendant le tournage. Cette technologie offre une visualisation immédiate du rendu final, aidant les réalisateurs à prendre des décisions créatives en temps réel et à produire des effets définitifs prêts pour la diffusion. Le live compositing, ou composition en direct, permet de combiner des éléments virtuels et réels sur le plateau de tournage. Grâce au système HALIDE FX et à Unreal Engine, VPH peut intégrer des effets visuels en temps réel, réduisant ainsi le temps et les coûts de postproduction. Cela permet une visualisation immédiate du mélange entre images réelles et synthétiques, offrant une flexibilité et une précision accrues. En savoir plus sur le live compositing

Stellantis – Peugeot Style https://youtu.be/SLCSXKYwoDY À l’occasion de la sortie de la gamme Style chez Peugeot, nous avons reçu Stellantis dans notre studio de production virtuelle d’Élancourt avec un mur LED de 30 x 5 mètres. Pour ce shooting photo qui faisait la promotion de la 2008,208 et 308, nous avons utilisé un décor coloré dans les tons bleu avec des nuances d’orange afin de créer de jolis reflets sur les voitures. Utiliser un studio LED pour des publicités automobiles offre un contrôle optimal de l’éclairage, permettant de mettre en valeur chaque détail du véhicule. Ce type de studio garantit une luminosité homogène et des rendus professionnels adaptés aux exigences du secteur. CRÉDITSDirecteur de Production : Alexandre Boudy, Nicolas DeschampsDirecteur Artistique : Julien KadouriPhotographe : Guillaume GomezChef Electro : Julien MalichierAssistant Capture One : Felix DupuyPréparateur Voiture : Christophe LeclercResponsable Production Images : Manuel RandourMaquilleuse : Elisabeth DoucetStylisme : Marina MelotModèle : Ariane JungOpérateur XR : Maxime UrbainChargée de Production Studio : Mathilde QuaglioMaking Of : Marius MongisDirecteur du studio : Yannick Yamanga

Alpine A390b – Making Of https://youtu.be/kS5GX1x0FTM À l’occasion de la dernière campagne d’Alpine pour la sortie de la nouvelle A390b, nous les avons reçus dans notre studio de production virtuelle d’Élancourt avec un mur LED de 18 x 5 mètres pour un shooting photo. Pour ce spot qui faisait la promotion de la nouvelle Alpine A390b, nous avons utilisé des décors virtuels de villes durant la nuit. Le mur LED du studio de production virtuel pour les publicités automobiles est souvent utilisé car il permet beaucoup de flexibilité sur les décors et permet un travail de lumière a pour créer des reflets sur le véhicule afin de le mettre en valeur et d’accentuer la beauté du véhicule. 

BIC https://www.youtube.com/watch?v=MKE8ZyiUCF0 À l’occasion de la dernière campagne de Bic, nous les avons reçus dans notre studio de production virtuelle d’Élancourt avec un mur LED de 12 x 5 mètres. Pour ce spot qui faisait la promotion de rasoirs, nous avons utilisé des décors de salles de bain, de bureau et de ville créés grâce à l’intelligence artificielle. Notre robot motion control a permis de programmer des mouvements de caméra précis et répétables, donnant des résultats fluides et dynamiques qui ajoutent de l’impact à la mise en scène. Dans cette publicité, cela renforce l’esthétique visuelle et permet des effets qui seraient difficiles à obtenir manuellement, comme des rotations rapides ou des mouvements complexes parfaitement synchronisés avec les éléments virtuels. CRÉDITSProduction : Hibiscus FilmDirecteur de production : Romain EpsteinChef Opérateur image : Martin LeventGaffer : Tristan CharlesOpérateur XR : Maxime UrbainProduction studio : Mathilde QuaglioTechnicien robot : Grégoire MathiezMaking Of : Nathan DevillersDirecteur du studio : Yannick Yamanga GainsRéaliser ce projet avec l’aide d’un studio XR de production virtuelle, a permis à l’équipe de production d’économiser du budget sur les coûts liés à la logistique et de centraliser le tournage à un seul endroit durant une journée.

Dirisi – Prêt à passer à un autre niveau ? https://www.youtube.com/watch?v=higRgcZ0PP4 Chez Virtual Production House, nous avons décidé de bousculer les codes en remplaçant le traditionnel fond vert par une technologie innovante : un mur LED de 30 x 5 mètres dans notre studio de Trappes/Élancourt. Ce dispositif permet d’afficher vidéos ou images fixes derrière les comédiens, filmés ensemble pour une expérience visuelle immersive et réaliste.  Le mélange entre le décor réel et le décor 3D créés spécialement pour ce tournage du centre de contrôle projeté sur le mur LED a permis de créer une immersion totale. La Prévisualisation 3D ? La prévisualisation 3D est une technique qui permet de créer une simulation numérique détaillée du plateau de tournage avant le tournage lui-même. Concrètement, elle consiste à recréer numériquement le studio sous forme de « double digital », un environnement de simulation où il est possible de tester et d’explorer différentes options. Cela permet d’améliorer la valeur de production en positionnant les caméras et les personnages, et en simulant les mouvements de caméra, l’éclairage et les accessoires. La prévisualisation (préviz) a été utilisée pour ce tournage afin de créer les décors en 3D et valider les angles ainsi que les hauteurs de caméra des fonds, garantissant une parfaite cohérence entre le décor numérique et les choix de mise en scène. En savoir plus sur la prévisualisation Des décors variés pour chaque projet Nous proposons trois types principaux d’images projetées sur notre mur LED : Prises de vues réelles : pour une illusion parfaite sans retouche en post-production. Mais attention, une fois filmées, pas de retour en arrière possible. Décors en 3D : modulables en direct (météo, lumière, ambiance) et parfaitement synchronisés avec les mouvements de caméra grâce à Unreal Engine. Idéal pour ajuster les détails en temps réel. Créations par IA : des décors sans limites d’imagination, même si les angles caméra peuvent parfois nécessiter des ajustements. Pourquoi choisir un studio LED ? Ce choix technologique offre de nombreux avantages : Un rendu immédiat visible dès le tournage. Une immersion totale pour les acteurs, ce qui enrichit leur performance. Un gain de temps en post-production, en réduisant les étapes de correction. Une lumière naturelle émanant de l’écran, créant des reflets réalistes sur les matières et accessoires. Bien sûr, cette méthode demande une préparation rigoureuse. La création des décors ou leur capture demande du temps en amont, et la technologie a un coût. Cependant, ces investissements sont largement compensés par la qualité du rendu final et la fluidité du tournage. CRÉDITSProduction : Antebellum Films / Choses CommunesDirectrice de Production : Camille BoulayRéalisateurs : Damien Babikian et Arthur Jeanroy1ᵉʳ AR : Jordan Clement Régisseur Général : Baptiste Fayette-Nicolai Régisseuse Adjointe : Eva FitoussiChargée de production studio VPH : Mathilde QualgioOpérateur XR : Maxime Urbain