admin6687

ICO

ICO – Mascara https://www.youtube.com/watch?v=OANsETYQzY8 Pour illustrer l’univers visuel de son nouveau titre « Mascara », le rappeur ICO et ses équipes ont pris possession de notre studio de production virtuelle. L’enjeu : exploiter la flexibilité du mur LED pour créer une série de tableaux futuristes et organiques en un temps record. Un voyage visuel organique et dynamique Le cœur de la direction artistique reposait sur la création d’environnements changeants, capables d’évoluer au rythme du morceau : Textures Organiques : Nous avons diffusé des visuels aux formes abstraites et fluides sur le mur, créant une profondeur de champ naturelle qui semble prolonger le décor à l’infini. Jeux de contrastes radicaux : Pour souligner l’aspect tranchant du titre, le mur a alterné entre des fonds d’un blanc pur et des noirs profonds, plongeant parfois l’artiste dans une silhouette minimaliste contre un écran totalement blanc. Énergie visuelle : Pour les séquences les plus intenses, notamment autour de la voiture, des textures de flammes et des aplats rouges saturés ont été projetés pour dynamiser l’image et apporter une chaleur visuelle immédiate. La lumière comme décor L’avantage majeur de ce dispositif a été l’interaction directe entre les fonds diffusés et le sujet. Le mur LED n’est plus un simple arrière-plan, il devient la source de lumière principale : Réflexions réelles : Les images diffusées (comme les textures organiques sombres) se reflètent naturellement sur la peau et les vêtements, rendant l’intégration parfaite sans artifice de post-production. Ambiance modulable : En jouant avec le plafond LED, nous avons pu sculpter les volumes, passant d’une lumière globale enveloppante à des ambiances beaucoup plus intimistes et dirigées. CréditsMannequin : Natalia EvoraProducteur : Théo GabillouxProducteur : Marc TessierChargée de production : Lou LecommandeurRéalisateur : Äugen1er assistante réalisateur : Léane CottinDOP : FragmentDOP/Cadreur : Rémi VauretteChef Electricien : Ethan RoustelElectricien : Tom Donnel1er Assistant Caméra : Antoine Campeert2nd Assistant Caméra : Aymeric PerichonPhotographe de plateau : Paloma RiberolleStyliste Mannequin : Sabina Guendouz MUAH : Méline BordierBTS Content : Rajko JandejsekGraphiste : Thibault GrallMonteur s: Äugen & ZackVFX : ATMHStudio LED Élancourt: Virtual Production HouseDirectrice de Production : Mathilde QuaglioOpérateur : Marius MongisStylisme Mannequin : MONASTERIOBijou Mannequin : ESKY SAFRASHStylisme ICO : Tears Brussels, Liz Ummels Bijou ICO : 22kilogram MJ Paris Rolls Royce : MJ ParisChauffeure Rolls Royce : Clémence CourtatManagement : Ariël Hauspie & Dries Overmeire

ICO Lire la suite »

Parlez-moi d’amour

Parlez-moi d’amour Virtual Production House accueille le lancement de « Parlez-Moi d’Amour » À l’heure où la télévision traditionnelle perd de son influence, une nouvelle génération de créateurs s’impose sur YouTube avec des formats de divertissement ambitieux, aux standards visuels proches voire supérieurs  à ceux des productions classiques. C’est dans ce contexte que Virtual Production House a accueilli le tournage du premier épisode de « Parlez-Moi d’Amour », une émission animée par Yannick Yamanga et produite par la société VMH. Une nouvelle génération de shows premium sur internet Longtemps réservée au cinéma et à la publicité, la production virtuelle s’impose aujourd’hui comme un outil clé pour les créateurs. Chez VPH, cette transformation est déjà à l’œuvre. Avant « Parlez-Moi d’Amour », Gaëlle Garcia Diaz y produisait Mask Off. Inoxtag lui emboîtait le pas avec son très réussi The Project, confirmant l’intérêt des plus grands créateurs digitaux français pour des outils de production haut de gamme. Une nouvelle génération est en train d’émerger : des créateurs qui construisent leurs propres médias. https://youtu.be/wH0L2mxJF0g Une immersion visuelle au service du contenu Pour ce premier épisode intitulé « Les hommes bons existent-ils encore ? », Yannick Yamanga reçoit Arthur, Vidom et Jean pour une discussion engagée autour de l’amour du point de vue des hommes. Grâce au mur LED immersif, les décors évoluent en temps réel et accompagnent les échanges. Cette flexibilité transforme le talk-show en une véritable expérience visuelle, où la scénographie devient la marque de fabrique et la véritable valeur ajoutée  d’un show savamment orchestré. Une nouvelle ère de production En 2026, la production virtuelle n’est plus réservée aux grandes structures : elle permet aujourd’hui aux créateurs indépendants de produire des formats ambitieux tout en maîtrisant leurs coûts. Avant-hier Mask Off, hier The Project, aujourd’hui « Parlez-Moi d’Amour »… quel sera le prochain grand show qui verra le jour chez VPH ?

Parlez-moi d’amour Lire la suite »

Théa

Théa – Y’a rien à faire (p*****) https://www.youtube.com/watch?v=B4QvfYNPJRU Pour le clip « Y’a rien à faire (p*****)» de Théa, l’objectif n’était pas de créer un décor spectaculaire ou narratif au sens classique du terme.L’ambition était ailleurs : construire une expérience visuelle brute, sensorielle, presque physique, où l’image devient un prolongement direct de l’émotion musicale. Le projet s’est imaginé comme un espace minimaliste, épuré à l’extrême, capable de mettre l’artiste au centre d’un dispositif visuel fort et immersif.  Une production pensée pour la performance artistique Le choix artistique repose sur une configuration simple en apparence, mais très pensée dans son exécution : Un écran LED comme source principale d’image et de lumière Une lumière blanche dure, graphique, qui façonne le plateau Un espace volontairement vide pour laisser la matière parler Plutôt que d’ajouter des éléments décoratifs, la mise en scène s’appuie sur des textures réelles : plastique transparent, eau, reflets, déformations optiques. Cette approche crée une tension visuelle permanente entre abstraction et incarnation, entre présence humaine et altération de l’image. CréditsDirected by HS Production : HKCORP Productrice : Nora MIMOUN Directrice de production : Diane Debacker Assistant réalisation : mobiusvisio Chef Opérateur : sketskillsChef Elec : Gio BernardinCheffe Maquilleur : Manon HayounCheffe Déco : Pauline soleilRenfort régie : Lya-JaneRenfort Coordination : SvevaMontage : HSArtiste Touchdesigner : s4legossevfx : HS & s4legosse Équipe VPH : Jacob Guenengai, Max Urbain, Loane Pain, Kamel et Francis

Théa Lire la suite »

Humex

Humex Publicité immersive tournée en studio LED https://youtu.be/GnfapoxFfT0?si=-JyWN2uIIZ5pw0C4 Pour cette campagne HumexLib, l’objectif était clair : recréer une atmosphère forte, presque mythique, entre tension et humour tout en maîtrisant entièrement l’environnement de tournage.Le choix s’est naturellement porté sur notre studio de production virtuelle, avec le mur LED de 12 x 5 mètres, permettant de transformer le plateau en une forêt glacée immersive, sans quitter le studio. Ce projet illustre parfaitement la manière dont la technologie LED permet aujourd’hui de raconter des histoires ambitieuses, avec une maîtrise totale de l’image et du rythme narratif.La publicité s’inspire d’un souvenir collectif : le célèbre spot Humex des années 90, connu pour son ambiance inquiétante et son humour subtil. L’ambition était de conserver cette émotion originale tout en lui offrant une écriture visuelle plus sensorielle et plus cinématographique. Une forêt enneigée… créée en studio Plutôt que de tourner en conditions extrêmes, la production a choisi une approche hybride associant : Décor réel sur le plateau Environnement virtuel en 3D diffusé sur le mur LED Effets visuels et éléments d’ambiance intégrés en post-production Le décor projeté a été entièrement conçu en 3D afin de recréer une forêt enneigée crédible et cinématographique, avec une maîtrise totale de la profondeur, de la lumière et de l’atmosphère. Cette méthode permet de contrôler précisément la lumière, les contrastes et l’ambiance globale du film, tout en conservant un rendu naturel et immersif. Grâce au mur LED 12 x 5 m, le décor ne sert pas seulement de fond : il devient un véritable élément narratif. Les reflets lumineux, la profondeur de champ et la continuité visuelle contribuent directement au réalisme du film. CréditsProduction : Arpagon Production / Havas ParisProduction : Arnaud Chautard, Jennifer Faubert, Solenn LaghaRéalisation : Julien Faustino, Thierry CarvailloImage : Arthur Cemin, Alexandre DelolLumière : Gerald Durand, Adrien BlondelSon : Emilio SalemiMaquillage : Jeanne SalordStyliste : Elie DudekDéco : Maéna Cha, Carol LandriotSFX : Morgane Demetrau, Maxime DalmassoRégie : Julien GuimonCasting : Charlie Haid, Hervé Dubourjal, Léa Kerel, Martin PommierSilhouettes : Orda Mesrouk, Elise Gilles

Humex Lire la suite »

Inoxtag – Revolut

Inox Tag – Revolut Inoxtag x Revolut : 5 décors virtuels, 1 journée de tournage, un seul studio La collaboration entre Inoxtag et Revolut illustre parfaitement le potentiel de la production virtuelle appliquée à la publicité digitale. Réalisés au sein des studios VPH, ces tournages ont permis de produire cinq spots publicitaires distincts en une seule journée, sans déplacement, grâce à l’utilisation de décors virtuels immersifs projetés sur mur LED. Ce dispositif de tournage innovant combine efficacité, créativité et maîtrise des coûts, tout en offrant un rendu visuel premium parfaitement adapté aux standards des grandes campagnes de marque. Un tournage optimisé grâce à la production virtuelle Pour ce projet, l’enjeu était clair : produire plusieurs films publicitaires dans des univers très différents, tout en respectant des contraintes de temps, de budget et de logistique. La réponse apportée repose sur un plateau de production virtuelle LED permettant de changer instantanément d’environnement, sans démontage ni déplacement d’équipe. Les cinq spots publicitaires ont ainsi été tournés consécutivement dans un même studio, avec un contrôle total sur la lumière, les cadres et l’esthétique globale. Cinq décors virtuels immersifs, conçus pour la publicité Le projet repose sur cinq décors virtuels distincts, chacun pensé pour servir une narration spécifique et renforcer l’impact visuel des films : • Une jungle dense et immersive, offrant une profondeur végétale réaliste• Un mur urbain texturé, inspiré de l’esthétique street et métropolitaine• Un décor documentaire animalier / safari, avec une ambiance nature et exploration• Un environnement spatial, évoquant l’espace et l’innovation technologique• Une scène de chute libre dans le ciel, avec une sensation de vertige et de liberté Ces décors sont projetés en temps réel sur mur LED et combinés à des éléments de décor réel sur le plateau (sols, accessoires, éléments physiques). Cette hybridation renforce considérablement le réalisme, l’immersion et la crédibilité des images à l’écran. Crédits @inoxtag @mathieu.caquelard @revolutapp 💜Le manager : @ouyxhix Production/Réalisation : @bienvuprodsDirectrice de production : @ambrecsoAssistante de production : @yassmgrAssistante-réalisateurs : @ambrerambaudDOP : @vincentbeckdopChef-électricien : @nathanpgsElectricien : @enzo_sayagElectricien : @weepdean1ère assistante-caméra : @gigoursChef-machiniste : @sam.htbaMachiniste : @amelie_vrtgChef-décorateur : @ilididitchzDécorateur : Romain AshamsiDécorateur : Jordan DraidjChef-opérateur son : @rashano.rashanoCheffe-maquilleuse : @saleha.mkpMaquilleuse : Lucie GraffCoiffure : Sarah Itoua & Luana FerlCasting : @simplekastCascade : @dav_fxrRégisseur général : @_reg75 & @teddyluca_Régisseur : @nae_miguelPhotographe : @jerome.silvereStudio : @virtualproductionhouseOpérateur XR : @mrius_ VFX Company : Polarity @henrilepot Post-production : @ctrl_yoMontage : @shevin_14Sound Design : @bienvuprodsMixage et post-synchro : @dadson.studioÉtalonnage : @alexandre_queyrous@keepgrading Vêtements :@andreasdubois_ @__braggy@protestsportswear palladium, compagnie du costume, collectif du costume.

Inoxtag – Revolut Lire la suite »

Le rêve américain

Le Rêve américain https://www.youtube.com/watch?v=OZ4DUgGomHA Les séquences en voiture ont été tournées au studio LED VPH de Trappes / Élancourt.  CRÉDITSRéalisation : Anthony MarcianoScénaristes : Anthony MarcianoDOP : Antony DiazAvec Raphael Quenard, Jean-Pascal ZadiProduction : Quad Production, Gaumont, France 2 Cinéma

Le rêve américain Lire la suite »

Inoxtag – The Project

Inox Tag – The Project Making Of Production virtuelle en studio LED Pour le tournage de “The Project”, présenté par Inoxtag et sponsorisé par Revolut, VPH a accueilli la production dans un environnement 100 % pensé pour la performance : efficacité, stabilité technique et rendu premium immédiat à l’image. Ce tournage illustre parfaitement la nouvelle génération de plateaux : ambitieux visuellement, rapides à produire, avec une esthétique cinéma / show dès la captation. Un plateau 100 % adapté au format “The Project” repose sur une DA forte : univers immersif, ambiance cinématique, dispositif scénique structuré face à un jury. Un format exigeant qui demande une maîtrise totale de l’espace, de la lumière et du fond image. La production virtuelle sur mur LED a permis d’intégrer les décors directement sur le plateau : grand format, cohérent, spectaculaire, et surtout prêt caméra. Le fond diffusé à l’écran plonge immédiatement le spectateur dans un monde enchanté et féérique : ciel nuageux, montgolfières, atmosphère onirique… un univers totalement fantastique, tout simplement impossible à recréer en réel avec un décor classique. Le résultat : un rendu qui se construit en direct, avec un impact visuel maîtrisé dès la prise. Le plateau virtuel a permis de travailler : Profondeur et perspective à l’image Variations d’ambiances (lumières, intensité, atmosphère) Cohérence graphique sur l’ensemble des épisodes Impact immédiat pour la captation multi-cam L’un des gros avantages du studio : 3 épisodes tournés en 1 seule journée Le gros avantage du studio LED VPH ? Gagner du temps sans sacrifier la qualité. Sur ce projet : 3 émissions tournées en une seule journée. Clair, net, mesurable. Là où un tournage classique impose souvent plusieurs jours (construction déco, ajustements lumière, logistique lourde…), le plateau LED permet de réduire drastiquement l’installation et d’exploiter une configuration stable et efficace. Pourquoi ça fonctionne : Décors déjà prêts et affichés sur le mur LED Zéro construction lourde, zéro démontage Lumière contrôlée et reproductible Environnement stable toute la journée Une équipe focus sur mise en scène + captation Régie pensée pour un rythme multi-épisodes / multi-cam Résultat : tournage plus fluide, mieux maîtrisé, plus rentable, avec : Moins de jours de location = budget optimisé Meilleure gestion des équipes et des talents Moins d’aléas (déplacements, météo, imprévus) C’est exactement ce que recherchent les productions aujourd’hui : livrer plus vite, plus fort, et en qualité premium. Crédits Produit par InoxtagProducteur exécutif : SamyDirectrice de production : Pauline PerrotAssistante de production : Seryne BonardiAssistants réalisateur : Jordan Clément & Maxime RouxChef opérateur : Martin LaugeryAssistants OPV : Noé Bouchitté, Laurent Hannoun & Elie LeberCadreurs : César Cadene, Manon Pinet, Katia Hamnane, Elie Leber, Capucine Lafontaine, Laurent HannounChef électricien : Sébastien PlessisElectricien : Perrine LaurasPupitreur : Jordan LeroyChef machiniste : Bastien MasseMachiniste : Zuy ViraphongChef OPS : Ivan Le BorgneAssistants son : Corentin Vigot & Quentin LarnicolRégisseur général : Steven JoacinRégisseurs : Aliénor Savattier & Foucauld BayleChef maquilleur jury : Joséphine Richard & Haifa BaccourStudio : VPHSet design : Studio Hurlant/Deco2000Accessoiriste : Maëlia Sorel de Lavareille & Benjamin Nekrouf Equipe Inoxtag : Directrice Delivery : Pauline VictorDirecteur des partenariats : Ferdinand MaupinMonteurs : Thibaut Deligny, Spyro & Fabrice CaudronAssistant monteur prépa : Lucas Kaveh Séquence VFX introduction : Henri Lepot – PolarityPlates 3D : QanineGraphisme titrages et intégration Revolut : Heroink – Ex-MachinaMotion titrages et intégration Revolut : Thommy – Ex-MachinaMiniature : AziatackEtalonnage : Alexandre Queyrous – KeepgradingMix & sound design : Ugo – Melodio

Inoxtag – The Project Lire la suite »

Zara

Zara Publicité Pour le lancement de sa Collection Ski, ZARA a imaginé une scénographie immersive forte, mêlant technologies visuelles, décors virtuels 3D et effets sensoriels. L’objectif : plonger immédiatement le visiteur dans un univers alpin premium, à la fois esthétique, émotionnel et expérientiel. Ce projet s’inscrit dans une logique de retail immersif, où le décor devient un véritable outil de narration et de valorisation produit. Un mur LED au service de l’univers ski Au cœur de l’installation, notre mur LED qui diffuse des décors de montagne. Les environnements ont été conçus en 3D puis diffusés en 2D, permettant d’obtenir une profondeur visuelle réaliste tout en conservant une parfaite maîtrise technique et esthétique. Les paysages alpins projetés évoluent subtilement pour créer une sensation de mouvement et de vie, renforçant l’immersion sans détourner l’attention des produits. Des décors montagne 3D pour une immersion visuelle réaliste Les décors montagne ont été développés en 3D afin de reproduire fidèlement les reliefs, les textures et les ambiances hivernales. Cette approche permet de créer un univers cohérent et haut de gamme, parfaitement aligné avec l’image de la Collection Ski de ZARA. La diffusion en 2D sur mur LED garantit une compatibilité optimale avec l’espace, tout en conservant une sensation de profondeur et de réalisme. Pour renforcer l’expérience, la scénographie ne se limite pas au visuel. Le sol est habillé d’une décoration neige, créant une continuité entre l’espace réel et les images diffusées. Une machine à fumée et une machine à neige viennent compléter l’installation, ajoutant une dimension sensorielle forte. CréditsArt Director : Paula EscancianoProducer : Sara García Vilas 
Photographer I Agency : Drew Vickers I Art PartnerPhotographer Agent : Laura Forrest Photographer Producer : Rachel Lequesne Lighting Director : Nate Margolis Photo Assistant : Alex Tracey Photo Assistant : Pierre Senechal Photo Assistant : Sofiane VergnetDigit : John HeyesOn-Set Retoucher : Liam Black DMX Operator : Vincent Taberlet Stylist | Agency : Vanessa Reid I Drive RepresentsStylist Agent : Sofie Geradin Stylist Producer : Emilia Fischelt – Fitch Stylist Assistant : Sam Wright Stylist Assistant : Gabriela Fin Machado Hair Stylist | Agency : Olivier Schawalder I art + commerceHair Stylist Agent : Timothy Williams Hair Stylist Producer : Des Magness Hair Assistant : Cloé Hobi Makeup Artist | Agency : Lucy Bridge I Streeters Makeup Artist Agent : Lenny Harlin Makeup Assistant : Jay KwanManicurist | Agency : Béatrice Eni I ASG Manicurist Agent : Patrica Martinez CréditsSet Designer | Agency : Jabez Barlett I StreetersSet Designer Agent :Gabriela MoussaieffSet Designer Producer : Isabella JaramilloSet Design Assistant : Ash ThomasSet Design Assistant : Thomas Schlaefflin LévySet Design Assistant : Ines HaymSet Design Assistant : Sylvio MarchandBuild Crew : David
Talent | Agency : Diane Chiu I Ford ModelsTalent Agent : Arthur Demarchelier Executive Producer : Andres DammProducer : Justine Torres Unit Manager : Georges Jacqueline Production Coordinator : Louison Pinel Production Assistant : Julien Znaty Production Assistant : AdaneProduction Assistant : Alexandre Gimenez Production Assistant : Famrory Dembele Chargée de Production Studio : Mathilde QuaglioCatering : La KantocheEq Rental Ben – Prolighting

Zara Lire la suite »

Vald – Pandemonium

Ajoutez votre titre ici Vald – Pandemonium Court-métrage https://www.youtube.com/watch?v=am3TxSNeVYI Le studio Virtual Production House a accueilli le tournage du court métrage de Vald. L’ensemble des plans de “rouling” a été réalisé sur notre plateau XR, équipé d’un mur LED de 22 x 5 mètres, pensé pour les tournages de fiction et de publicité. Plutôt que de tourner sur route ouverte ou en décor naturel et de par l’effet futuriste voulu, la production a choisi la production virtuelle pour maîtriser totalement le cadre, la lumière et la sécurité et créer un univers qui n’existe pas dans le monde réel. La voiture est restée en studio, tandis que les décors défilaient sur le mur LED, en temps réel, derrière les comédiens. Les avantages du plateau virtuel Les décors virtuels ont été générés à l’aide d’outils d’intelligence artificielle, puis adaptés pour être projetés sur le mur LED. Cette approche a permis de créer rapidement des ambiances visuelles riches et variées, tout en conservant un contrôle précis sur la direction artistique : couleurs, textures, rythme du mouvement, profondeur de champ. Le résultat est un mélange assumé entre esthétique réaliste et univers stylisé, au service de la mise en scène de Vald et de son équipe. Pour la production, le tournage en plateau virtuel présente plusieurs avantages concrets : Répétition des plans de voiture à l’infini, sans contraintes de circulation ou d’autorisation de tournage ; Continuité parfaite entre les prises, avec une lumière identique d’un plan à l’autre ; Possibilité d’ajuster en direct le décor projeté (vitesse, ambiance, point de fuite) en fonction du jeu et du cadre. CréditsInterprété par @valdsullyvanAvec @valdsullyvan, @suikonblaz_ad et @aocizD’après une idée originale de @merkus357Merci @_lizab et @echelon.records  Production/Réalisation : @bienvuprods (@setrouduk & @yaya_dade) Directrice de production : @ambrecsoAssistante réalisateurs : @louana_tDOP : @lenfantsoleil1ère assistante caméra : @gigours2nde assistante caméra : @ali.rhd Chef-électricien : @julorichardÉlectricien : @nicolas_gllmÉlectricien : @alex.vdbqChef-machiniste : @adrien_gvChef-opérateur son : @rashano.rashanoCheffe-maquilleuse : @saleha.mkpChef-maquilleur SFX : @davidscherersfxAssistante-maquilleur SFX : catia_ds_Assistante-maquilleur SFX : @celiamakeupartistAssistante-maquilleur SFX : @manonkhg_makeupStyliste : @dxsaturationCasting : @simplekastCascade : @dav_fxrArmurier : @leopoldpasquetRégisseur général : @_reg75Régisseuse adjointe : @tyfene.trlPhotographe de plateau : @jerome.silvereStudio : @virtualproductionhouseVoiture : @car_malarPost-production : @ctrl_yoMontage : @shevin_14VFX Artist Intro : @henrilepot PolarityVFX IA : @ctrl_yoSound design : @ctrl_yoMixage : @comptoirduson alxndrpoirierÉtalonnage : @keepgradingVoix-off : @bmmusicprod

Vald – Pandemonium Lire la suite »

Crédit Mutuel

Crédit Mutuel Publicité https://www.youtube.com/watch?v=Uy5oNtqZzwM&embeds_referring_euri=https%3A%2F%2Fwww.creditmutuel.com%2F Virtual Production House a accueilli le tournage du nouveau spot Crédit Mutuel, réalisé en partenariat avec la saison 2 de Loups Garous. Le film met en scène les personnages iconiques de la saga Crédit Mutuel aux côtés de Charlie Haïd, vainqueur de la saison 1, dans un univers visuel directement inspiré de la série. Un contrôle total sur la météo Le tournage s’est déroulé sur notre plateau équipé d’un mur LED de 12 x 5 mètres, sur lequel nous avons projeté le décor emblématique de Loups Garous, recréé en 3D grâce à des outils d’IA pour reproduire au plus près le véritable décor de la série, puis complété par des éléments réels. À l’écran, les comédiens évoluent comme s’ils étaient réellement au cœur du village. Autre avantage clé de la production virtuelle : ce spot de nuit a été tourné… en pleine journée. Lumière, météo, ambiance nocturne et continuité des plans sont entièrement maîtrisées, sans dépendre des conditions extérieures. CréditsProduction : Arpagon Production / Havas ParisProduction : Arnaud Chautard, Jennifer Faubert, Solenn LaghaRéalisation : Julien Faustino, Thierry CarvailloImage : Arthur Cemin, Alexandre DelolLumière : Gerald Durand, Adrien BlondelSon : Emilio SalemiMaquillage : Jeanne SalordStyliste : Elie DudekDéco : Maéna Cha, Carol LandriotSFX : Morgane Demetrau, Maxime DalmassoRégie : Julien GuimonCasting : Charlie Haid, Hervé Dubourjal, Léa Kerel, Martin PommierSilhouettes : Orda Mesrouk, Elise Gilles

Crédit Mutuel Lire la suite »